Nikolái Gógol y Shakespeare cierran el Festival de Talleres de Teatro Clásico y la temporada de Sala Russafa

• El 1 y 2 de julio, estreno absoluto de El Inspector General, una ácida comedia de Nikolái Gógol que retrata las corruptelas sociales en un retrato de la condición humana. Raquel Ortells adapta y dirige al alumnado de uno de los grupos de los cursos de interpretación amateur de la Acadèmia Escènica de València
• El 3 y 4 de julio será el estreno absoluto de Como gustéis, una comedia pastoril de Shakespeare que José Zamit sitúa en los años 70. Juegos de roles y la contraposición de la clase pudiente con la más humilde para mostrar el progreso del alumnado de interpretación amateur de Sala Russafa
• El centro de producción, formación y exhibición de artes escénicas cierra su XV temporada con un balance positivo. 40 espectáculos de 23 compañías y casi 200 propuestas culturales, entre funciones, conciertos, charlas, presentaciones literarias y otras actividades que fidelizan a un público cada vez más numeroso

Valencia, 29/06/2026
El Festival de Talleres de Teatro Clásico de Sala Russafa completa su programación esta semana con el estreno de dos nuevos montajes interpretados por el alumnado amateur de la Acadèmia Escènica de València, responsable de la línea docente del centro.

El 01 y 02 julio podrá verse El Inspector General, dirigida por Raquel Ortells. Una pieza en la que Nikolái Gógol dejó plasmada en 1836 su visión ácida y crítica de sobre la Rusia del zar Nicolás I. La trama recrea el revuelo que vive un pequeño municipio ante el rumor de la visita de un inspector, quedando al descubierto sus corruptelas y miserias en un retrato sobre la condición humana. La docente y directora de escena destaca la oportunidad que brinda el espectáculo de trabajar personajes arquetípicos, encarnando desde el humor actitudes y comportamientos que eran iguales hace un par de siglos que ahora, a pesar del paso del tiempo.

“Ha sido muy interesante ver con el alumnado como podían establecerse paralelismos con la actualidad e invitarles a jugar, a llevar lejos la interpretación de sus personajes para luego ir ajustando. Esta es una obra muy coral y trabajar en equipo es fundamental para que el resultado sea equilibrado. Se han esforzado mucho y creo que se la logrado el tono justo que requiere esta comedia”, explica Ortells, que acostumbra a involucrar al alumnado en comisiones de trabajo que se encargan del vestuario, la música o la escenografía, algo que les ofrece una perspectiva muy amplia, que nace de su visión como intérpretes, pero se enriquece con matices de las labores de creación y producción. Participan en el montaje Dori Jiménez, Encarna Fernández, Esmeralda Sahuquillo, Eva Torrent, Fernando Ariza, Jorge Piera, José Luis Melero, Juan Pastor, María José Chabrera, María José Pont, Miguel Ángel Civera, Miguel Parrizas, Pilar Ferreira y Raquel Romero.

El 03 y 04 julio, llega el turno de la versión de Como gustéis de José Zamit. Esta comedia de Shakespeare transcurre en el idílico bosque de Arden, abstraído del poder del mal, donde se refugia una corte ducal exiliada. Un lugar donde reina la aventura, el amor y el buen humor. “Esta es mi comedia pastoril de Shakespeare preferida por el contraste que establece entre la pureza de la gente del campo y el encorsetamiento de la clase pudiente, a la que el dinero corrompe. Además, tiene unos personajes secundarios interesantísimos”, explica el docente y director sobre este montaje que ha situado en los años 70 en cuanto a vestuario y ambientación musical. Con cambios mínimos de texto, ha mantenido el baile de roles que establece el autor británico en esta historia de una joven que, para evitar peligros al adentrarse sola en un bosque, se hace pasar por hombre. Pero caerá automáticamente rendida ante el encuentro del coprotagonista masculino.

Componen el elenco Alicia Senabre, Amparo del Amo, Esther Pérez, Inmaculada López, Isabel Forteza, Isabel Guillén, José Luis Rodrigo, Mar Belda, María Luisa Más, Miguel Ángel Herrero, Salut Alcover, Tono Bertiy Elena Escudero. A nivel didáctico, Zamit destaca el reto de trabajar con los versos de uno de los más grandes poetas de la literatura universal. Y valora muy positivamente la combinación de alumnado con mayor experiencia escénica junto con otros más noveles. “Aprenden todos, unos las destrezas de quienes llevan más años y otros de la frescura con la que se acercan al teatro quienes todavía no han adquirido ideas preconcebidas y son mucho más libres al abordar el trabajo interpretativo”, señala el docente, cuya propuesta concluye la muestra, con 8 estrenos absolutos, de los progresos realizados por el alumnado de la línea docente de Sala Russafa esta temporada.

BALANCE POSITIVO DE LA XV TEMPORADA DE SALA RUSSAFA CON CASI DOSCIENTAS PROPUESTAS

Desde mediados de septiembre de 2025 hasta esta semana, el centro de producción, formación y exhibición que la compañía de teatro Arden fundó en 2011 ha acogido a 23 compañías (9 valencianas y 14 nacionales) con una oferta escénica que ha incluido 40 espectáculos para público familiar y adulto. Además, se han realizado 14 actividades paralelas donde se incluyen presentaciones literarias, conciertos, charlas sobre temas de actualidad... Todo ello suma 197 propuestas en cuarenta semanas.

Un ritmo intenso y constante para brindar una oferta cultural variada y de calidad a un público cada vez más fiel. “Temporada tras temporada, constatamos que hay un público asiduo, que viene varias veces a lo largo de la temporada. Y vemos cómo esa ‘comunidad’ no solo se consolida, sino que cada vez es mayor. Es un objetivo cumplido que nos hace muy felices”, apunta Juan Carlos Garés, director del centro. Este trabajo de creación y fidelización de públicos tiene un largo recorrido y responde a múltiples variables, “pero está claro que una parte importantísima es que nuestra oferta programática atrae a nuevos espectadores y gusta a quienes ya tienen el hábito de venir a Sala Russafa”, explica agradecido Garés.

Como reto para la próxima temporada, se fijan impulsar el ‘Ciclo de Compañías Nacionales’. Desde el teatro reconocen que es más fácil atraer a espectadores con nombres valencianos porque la audiencia suele estar más familiarizada con estas formaciones. Pero no quieren renunciar a ampliar la oferta escénica de la ciudad, ya que consideran fundamental que el público y los profesionales de las artes escénicas puedan ver qué se cuece en otras escenas, más allá de las grandes producciones. “Este año ha habido muy buena afluencia y estupendas valoraciones en las votaciones de los Premios del Público de Sala Russafa respecto a piezas venidas de otras comunidades autónomas. Propuestas de mediano formato, pero gran calidad artística como, por ejemplo, La violación de Lucrecia, de Teatro Clásico de Sevilla; o Here comes your man, de Tarambana Teatro, que de otra forma no llegarían a la cartelera valenciana”, comentan desde Sala Russafa, decididos a impulsar esta parte de la programación para que el público confíe en su criterio y se deje sorprender por trabajos escogidos por su valor escénico.

Respecto a objetivos a largo plazo, el equipo directivo de Sala Russafa apuesta por luchar contra el carácter efímero de las programaciones, con espectáculos que están en cartel uno o dos días, incluso cuando se trata de teatros públicos. “De un tiempo a esta parte venimos apostando por mantener más tiempo en cartel no solo las piezas de Arden, también las de otras compañías. Y la realidad es que beneficia a la afluencia de públicos. Lo hemos visto con Hoy no estrenamos, de L’Om Imprebís; o con Las amistades peligrosas, de Alarcón&Cornelles. Al final, estamos dando más opciones para que el espectador escoja el momento en el que ver la obra y también favorecemos el boca-oreja”, comenta el director de Sala Russafa, apostando por una tendencia que implica más riesgo para las compañías y el teatro, pero que favorece el contacto con el público y, por su experiencia este ejercicio, termina siendo positiva.

Tras el verano, Sala Russafa alzará el telón de su XVI temporada con nuevas propuestas escénicas y todo el ímpetu de sus dieciséis añitos para hacer su humilde aportación al impulso de las artes escénicas y al fomento de las actividades culturales en vivo.

Publicado por Noticias Comunitat Valenciana (NCV)